5 knih, které by měl přečíst každý student designu

Snažíte se najít svou cestu a inspiraci v knihách? Následujících pět knih vnese vaše vědění do kontextu reálného světa, dodá vám další jiskru inspirace a pomůže vám vstoupit do průmyslu.

01. How to be a Graphic Designer, Without Losing Your Soul
Design konzultant a spisovatel Adrian Shaughnessy napsal klíčový text jako ne-nesmyslný manuál, který designerům pomůže v rozvoji prostřednictvím výhod a nástrah moderního designu v průmyslu.
Kniha Shaughnessy je příručka pro nezávislé tvůrce, kteří raději pracují na něčem smysluplnějším a uznávanějším. Toto revidované vydání z roku 2010 obsahuje kapitoly týkající se profesních dovedností, tvůrčího procesu a globálních trendů, včetně ekologických otázek, etikety a vzestupu digitální kultury.

02. A Smile in the Mind
A Smile in the Mind byla velmi rychle uznána jako jedna z nejvlivnějších návrhářských knih. Byla vydána v roce 1996 a po 20 letech byla revidována pod pozorným dohledem ECD partnerů Grega Quintona.
Zatímco How to be a Graphic Designer, Without Losing Your Soul podporuje obchodní zážitky a připraví studenta na machinaci průmyslu, A Smile in the Mind je vizuální stimulace pro mysl – odrazový můstek pro myšlenkový návrh. Kniha je kouzelnou přísadou pro rozvoj skutečně působivé značky, dokládá rozsáhlý výběr inspirativních projektů z celého světa za poslední čtyři desetiletí. Je to skvělý odkaz na rozvoj a posílení vašich nápadů.

03. Branding In Five-and-a-Half Steps
Nedávný rebrand společnosti Mozilla od společnosti Johnson Banks dal důkladný tvůrčí proces oceněné agentury pevně do veřejného povědomí a dal zelenou komentářům a kritikám ze strany veřejnosti. V podobném duchu kreativní ředitel Michael Johnson, odhaluje více než dvě desetiletí v popředí značkového průmyslu v knize Branding In Five-and-a-Half Steps – neocenitelný manuál k tvůrčímu procesu z roku 2016.
Kniha demystifikuje spojení a překrývání mezi hustými souboji o strategii značky a dokonalými showcase. Obojí je praktické a inspirativní. Rozděluje zde pět kroků v procesu brandingu společnosti Johnson Banks včetně plynulého ‘half—step’ mezi strategií a designem. Vysvětluje, jak všechno funguje z pohledu světového studia.

04. How to use graphic design to sell things, explain things, make things look better, make people laugh, make people cry, and (every once in a while) change the world
Pokud se vám zdála Shaughnessova kniha dost zřetelná, pokračujte podle kroků Michaela Bieruta. V roce 2015 se veteránský designér a partner Pentagram New York vrátil k tradiční monografii, a to tím, že se podílel na kombinaci manuálu a manifestu.
S využitím 35 projektů formou demonstrací Bierut ilustruje rozmanitou roli, kterou grafický design hraje v moderním světě z jeho vlastní neustále zábavné perspektivy. Zahrnutí hrubých nákresů a odmítnutých nápadů spolu s dokončenou prací formuje úspěch kariéry. Kniha je také plná pohledů na tvůrčí proces.

05. Graphic Design Rants and Raves
Tato kniha designérům pomůže zdokonalit tvůrčí proces a vytvořit smysluplnou kariéru v designu, která je poháněna brilantními nápady. Poslední publikace v tomto seznamu je také nejnovější z nich. Je to fascinující antologie myšlenkových prověrek od uměleckého ředitele, autora a lektora Stevena Hellera, které vám pomohou zdokonalit váš kritický okraj a zpochybnit měnící se role designu po celém světě.
Pokrývající celé spektrum grafického designu a souvisejícího umění a kultury, Hellerovy 40-plus eseje popisují vše od vztahu mezi designem a sexem k roli designu v nedávnem americkém prezidentském závodě.

Přečtěte si těchto pět doporučených knih a vydejte se na cestu stát se dobrým designérem 21. století. Nebo se rovnou začtěte do celého seznamu podle creativebloq.

Zdroj: creativebloq